Кара аянт: Ишенесиңби же билесиңби? 2 бөлүк
Малевичтин легендарлуу сүрөтү көпчүлүктү аң-сезимсиз чочутат. Кантсе да, мен, көрүүчү, көрбөгөн нерседен корком. Мен кара чарчы аянтын көрө албайм, анткени көпчүлүк визуалдык адамдар үчүн бул сокур так. Кантип бир эле адаттан тыш сүрөт чындыкты өзгөртө алат? Кара аянт бүгүнкү жашообузду кандайча аныктайт?
… Улуу сүрөттүн формасы жок.
Дао бизден жашырылган жана анын аты жок …"
Lao Tzu. Tao Te Ching
Сүрөттүн аягы: ак жана кара. 1-бөлүк
Александр Бенуа менен Казимир Малевич:
- Ак түстөгү кара квадрат жөнөкөй тамаша эмес, жөнөкөй чакырык эмес, … бул ээн баштыктын жийиркеничтүү аталышы бар жана ошол деп мактанган ошол башталыштын өзүн-өзү тастыктаган иш-аракеттеринин бири сыймыктануу, текебердик, сүйүү жана назиктиктин бардыгын тебелеп-тепсөө аркылуу бардыгын өлүмгө алып барат. [бир]
Казимир Малевич:
- Сүрөттөрдө жаратылыштын бурчтарын, Мадонналарды жана уятсыз Венераларды көрүүгө аң-сезим адаттары жоголуп кетсе, анда биз жалаң гана сүрөттүү чыгарманы көрөбүз. Мен нулга айланып, Академиялык көркөм өнөр жайдын таштандыларынан чыктым. [2]
Александр Бенуа:
- Малевич мырза сүрөттөрдөгү сүрөттөрдү көрүү аң-сезиминин адаттын жоголушу жөнүндө өтө жөнөкөй сөз сүйлөйт. Бирок анын эмне экендигин билесиңби? Кантсе да, бул сүйүүнүн жоголушуна, башкача айтканда, ошол жылуулук принцибине кайрылуудан башка эч нерсе эмес, ансыз баарыбыз сөзсүз тоңуп, жок болуп кетишибиз керек. [3]
Малевич:
- Бирок чыгармачылыкка кандай жылуулуктун тиешеси бар … Сиздин "жарманкеңиз" көңүлдүү жана ысык болгонуна карабастан, эмне үчүн чыгармачылык жок? … Менин аянтымда сиз эч качан сүйкүмдүү психиканын жылмайганын көрө албайсыз. Жана ал эч качан сүйүүнүн төшөгү болбойт. [төрт]
Искусстводо чындык керек, бирок чын ыкластуулук керек эмес. [беш]
Супрематизмдин атасы Казимир Малевич менен тазаланган график сүрөтчү, "Искусство дүйнөсү" чыгармачыл бирикмесинин лидери Александр Бенуа ортосунда буга чейин мындай диалог болгон эмес. Бирок, алар макалаларда жана каттарда жүргүзгөн талаш-тартыштардан оңой жыйынтык чыгарса болот.
Казимир Малевичтин Супрематизми жаңы жана болуп көрбөгөндөй кубулуш болду. Бирок, аны түшүнүү жана баалоо кыйынга турду, анткени баалоо критерийлерин Малевич жана анын чөйрөсүнүн башка сүрөтчүлөрү кийинчерээк иштеп чыгышкан. Андан кийин, алар бул критерийлерди универсалдуу жаратуучуларга: сүрөтчүлөргө, дизайнерлерге, архитекторлорго окутуунун ырааттуу илимий теориясына жана педагогикалык методологиясына айлантышты.
Ортодо кимдир бирөө "Аянтты" пайгамбарлык катары кабыл алса, кимдир бирөө искусствонун төмөндөп, деградацияга учураганын байкады.
Бенуа, башкалар сыяктуу эле, Малевичтин өмүр бою атаандашы бойдон кала берди. Жана бул жактырбоо жөн гана ачуулануу же кесипкөй пикир келишпестик болгон эмес. Ал аянтта маданиятты жана искусствону өлтүргөн адамды адеп-ахлактын дирижерлору катары көрдү.
Системалык-вектордук мамиле эки кожоюндун ортосунда эмне үчүн мындай элдешпестик түшүнбөстүк жана кастык пайда болгонун түшүнүүгө мүмкүндүк берет.
Адамды эмне сүрөтчү кылат?
Визуалдык вектор визуалдык сүрөттөр аркылуу дүйнөнү таанып-билүүгө умтулат. Көрүү векторунун ээсинин психикасы сезгич көз менен физикалык деңгээлде көрүнөт. Мындай көздөр түстүн жана тондун кылдат нюанстарын гана эмес, сүрөттөрдү дароо жана так таанып билүүгө мүмкүнчүлүк берет.
Сүрөтчүнү эмне сүрөтчү кылат? Көрүнүктүү ой жүгүртүү жөндөмү. Көрүү перифериясы маалыматты топтойт жана аны сүрөттөрдүн чакан, сыйымдуу түрүнө айлантат. Аларды полотного боёк менен жеткирүү каалоосу көрүү векторунун ээлерине да мүнөздүү. Ал эми сүрөтчүнүн анал вектору бар экендиги ага сүрөт тартуу техникасын мыкты өздөштүрүүгө, колу менен иштөөгө, кесипкөй, өз ишинин чебери болууга мүмкүнчүлүк берет.
Казимир Малевич, Александр Бенуа, башка бардык сүрөтчүлөр сыяктуу, векторлордун анал-визуалдык байланышына ээ болушкан. Эки сүрөтчүнүн тең катышуусунда иштелип чыккан визуалдык вектор аларга элестетүү жана элестүү интеллект берген. Анальный вектор экөөнө тең өз ишинин чебери болууга мүмкүндүк берди: Александр Бенуа сыяктуу эле, Малевич да классикалык реалисттик сүрөт стилин кынтыксыз өздөштүрдү.
Бирок, Казимир Малевич визуалдык көрүнүштөн тышкары, үн векторуна дагы ээ болгон. Демек, ал кош, абстрактуу-образдуу, акылдын ээси болгон.
Искусство эмне жөнүндө? Көрүү чарасынын маанилери
Адамды эркек кылган эмне? Мыйзам жана маданият.
Адамдын жаныбар жаратылышынын биринчи чектөөсү - тери векторунда кошумча каалоонун өрчүшүнөн улам келип чыккан мыйзам. Жаныбарлардын түрткүлөрүнүн экинчи чектелиши маданиятта гуманисттик мүнөзгө ээ.
Маданият кастыкты чектөө катары жамааттык тери-визуалдык аял тарабынан түзүлгөн. Анын жардамы менен, эволюция учурунда, адамзаттын бардыгы башка адамга болгон терең боорукердикти жана боорукердик сезимин үйрөнүүгө мүмкүнчүлүк алышты. Маданияттагы адеп-ахлактык чектөөлөр сезимталдуулук жана боорукердик аркылуу калыптанат. Көрүү векторунун ээлери өзүлөрүнүн мисалында ар бир адамды боорукер болууга, башкалардын тажрыйбасын өз тажрыйбасындай сезүүгө үйрөтүшөт.
Искусствонун маданий курал катары калыптанышы зергерчиликтен башталат. Алгачкы коомдогу зергер бүгүнкү күнгө чейин анал-визуалдык адам болгон жана бул анын маданияттагы экинчи даражадагы ролу.
Маданиятты кеңири жайылтуунун, визуалдык образдар аркылуу гуманисттик идеяларды билдирүүнүн, гуманисттик инсанды калыптандыруу үчүн муундардын ортосунда ушул сүрөттөр катарларын өткөрүп берүүчү, б.а. башкага.
Анал-визуалдык сүрөтчү Александр Бенуа үчүн сүрөттөгү образдын жана сюжеттин жоктугу сезимталдык менен сезилген, анткени ал сүйүүнү сезе турган, боору ооруй турган нерсе жок.
Көрүү векторунун ээси үчүн сүрөтү жок сүрөт - бул жаман сүрөт. Мындай чыгарма гуманисттик образдарды түзбөйт жана визуалдык өлчөө үчүн мааниге ээ эмес.
"Кара аянт" ырым-жырымдын булагы катары
Көрүү векторунун ээсинин конкреттүү ролу - отордун күндүзгү кайтаруусу. Пакеттин күндүзгү жашоосу анын көзүнүн кыраакылыгынан, коркунучту баамдап, таанып-билгенинен көзкаранды. Визуалдык сүрөттөлүш катары табууга жана аныктоого мүмкүн болбогон нерселердин бардыгы визуалдык адамды терең коркутушу мүмкүн.
Айрым визуалдык адамдар үчүн "Кара аянт" бүгүнкү күнгө чейин кара мышыктай болуп калды. Айрымдар үчүн бул жөн гана айбан, бирок корккон көрүүчү үчүн - ырым-жырымдын булагы.
Малевичтин легендарлуу сүрөтү көпчүлүктү аң-сезимсиз чочутат. Кантсе да, мен, көрүүчү, көрбөгөн нерседен корком. Мен кара чарчы аянтын көрө албайм, анткени көпчүлүк визуалдык адамдар үчүн бул сокур так. Алар аны сенсору менен аныктай алышпайт. Ошондуктан, сүрөт аларды аң-сезимсиз коркууга жана четке кагууга алып келиши мүмкүн.
Бирок, көпчүлүк үчүн жана баарынан мурда үн вектору бар адамдар үчүн Кара аянтка түгөнгүс илхам келет.
Бирок эмнени караш керек? Ал эч нерсе эмес, ал тирүү эмес! Ооба, тирүү эмес. Ошондуктан ал эч кандай имиджге ээ эмес. Бул абстрактуу чоңдук - математикадагы сан сыяктуу. Суроого: "2 + 3" балдары кээде "2 эмне + 3 эмне?" Деген суроо менен жооп беришет. Эч кандай мааниге ээ эмес - кандай болгон күндө дагы, ал 5. Категорияларга абстракциялоо, идеалдуу "таза" композиция, таза түстөрдүн жана формалардын шайкештиги - Супрематизмдин маңызы. Формалдуу курам - туруктуу категория. Сүрөт жана сюжет өзгөрүлмө. Сиз расмий композицияны кабыл алып, анын пластикалык негизин колдонуп, каалаган образды жана сюжеттин сүрөтүн чагылдырсаңыз болот. Ар бир көрүнүктүү жанрдык сүрөт ар дайым күчтүү расмий композицияга негизделген.
Кара квадрат эмнени билдирет деген суроо музыка эмне жөнүндө экендигин сурагандай эле орунсуз. Супрематизмде, музыкадагыдай эле, үндөрдүн айкалышы, ноталардын узактыгы, тынымдары, өлчөмдөрү, гармониясы, диссонанстары маанилүү. Супрематизм жана музыка жанга таасирин тийгизип, каймана маанидеги катмарды аттап өтөт.
Аянт эч нерсени билдирбейт. Албетте, эч нерсе жок. Нөл формасы. Бул жерде инновация жатат. Ал бардык түстөрдүн жана формалардын формуласы. Эгерде үч негизги боёкту бирдей пропорцияда аралаштырсак, анда биз кара түскө ээ болобуз. Үч жарык нурун аралаштырсак, ак жарык чыгат. Толкун ак, бөлүкчө кара. Боёк тыгыз жана материалдык, жарык кыйла тымызын, материалдык эмес. Эгерде биз квадратты айланта баштасак, анда биз крестти көрөбүз, андан да тезирээк айландырсак, крест айлампага айланат. Ушуну байкап калган Малевич дагы эки "формуланы" түзүп, аянт триптихке айланды: "Кара аянт", "Кара крест", "Кара чөйрө".
“Дүйнө, идеянын образынан тышкары сенсация катары, Искусствонун маңызы болуп саналат.
Квадрат сүрөт эмес, баскыч же сайгыч учурдагыдай эмес.
Супрематизм - бул билимдин жаңы ыкмасы, анын мазмуну тигил же бул сенсация болот. " [6]
Үн-визуалдык абстракттуу сүрөтчүлөр эмнеге умтулушат? Изилдөөчү сүрөтчү
«Көрсө, калем менен колуңдан келген нерсени щетка менен көтөрө албайсың. Ал мээдеги карышып калгандыктан, түктөрү курчураак."
К. Малевич "Дүйнө объективдүү эмес" [7]
Үн вектору басымдуулук кылат жана эң чоң каалоонун көлөмүнө ээ. Чек арадан терең өтүп, жердин үстү аркылуу жашыруун нерселерди таанып билүү, жалпы принципти, ааламдын мыйзамдарын түшүнүү - бул үн векторунун каалоолору. Бул каалоолор Малевичти европалык живопистин бар, такталган тилинен баш тартууга аргасыз кылды. Чыныгы үн илимпозу катары ал пионер болуп, өзүнүн сүрөт тилин түзүп, эски тутумга таянбай, нөлдөн баштады.
Бул жаңы сүрөт тили живопистин жашыруун маңызын чагылдырууга мүмкүндүк берди, ал ушул убакка чейин буюмдардын физикалык кабыктарынын кереметтүү формаларынын артында жоголгон. Визуалдык сүрөтү жок таза композиция.
Бардык элементтер ар кандай композицияда эмнеге умтулушат? Баланска карай. Үч жөнөкөй фигуранын (үч бурчтук, тегерек, квадрат) кайсынысы тең салмактуу? Албетте, бир чарчы! Анткени, анын бардык тараптары бирдей. Квадрат - бул анал векторунун ээсинин психикасынын геометриясы. Анальный вектор бул феноменалдык эс тутум, аналитикалык акыл, окутуу жана үйрөнүү жөндөмү, жана жогорку векторлор менен айкалышта, үн жана визуалдык, бул илимий ой жүгүртүү, изилдөө таланты.
Казимир Малевич сөздүн кеңири маанисинде жаратуучу болгон: изилдөөчү, философ, илимпоз. Ал искусствонун табияты жөнүндө макалаларды жазып, эксперименталдык негизде ачып, композициянын мыйзамдарын далилдер базасы менен тастыктаган, түс жана форманын адамдын психикасына тийгизген таасирин изилдеген.
Сырткы көп түрдүүлүктөгү бирдикти көрүү, жалпынын, табигый нерсенин артындагы табигый нерселерди ачып берүү, кокустан баш тартуу жана маңызын калтыруу абстракттуу акылдын ээсине гана жөндөмдүү. Бул изилдөө ыкмасы Кайра жаралуу мезгилинен бери искусстводо биринчи жолу кайрадан пайда болду. Малевич сүрөтчү-изилдөөчү, масштабы жагынан Леонардо Да Винчиден кем эмес.
Сүрөт сүрөттөө менен алектенүүгө милдеттүү эмес: "бул отургуч - алар отурушат, бул стол - алар аны жешет". Ал маңызын абстракттуу универсалдуу категорияларда чагылдырууга укуктуу. Мындай формалдуу композиция жанрдык (предметтик) живопись катары да, кездемелер, керамика формалары же интерфейс элементи үчүн чийме болуп калышы мүмкүн жана чексиз көп жолу оңой эле жаратылышы мүмкүн. Акыр-аягы, колдонмо боёктору менен жасалган полотно эмес, композициялык маңыз, сүрөтчүнүн ойлору өзгөчө болуп калат. Ар тараптуулук кол өнөрчүлүктөн конвейерге, технологиялык жана массалык түрдө кайра жаралууга өтүү мүмкүнчүлүгүн түзөт.
Искусство элитардык, массалык маданият - тираж - бир кыйла кеңири таасир берет, ал бардык жерде, ар бир үйдө бар. Массалык искусство адамдардын жашоосун калыптандырат. Малевич ушул нерсеге тартылган. Ал Супрематизмди жашоонун теориясы деп атаса, ал эми анын теориялык изилдөөлөрүн - сүрөттүү микробиология деп атаган.
Анын жана анын студенттеринин GIHUK менен алектенген ишмердүүлүгүнүн багыттарынын бири - бул ашыкча элемент теориясы. Алар кеңири далилдер базасын топтошуп, ашыкча элементтин теориясын толук кандуу илимий концепциянын деңгээлине жеткиришти. Малевич, искусстводогу ар бир жаңы мезгил эски пластикалык-экспрессивдүү тутумга форма жасоонун атому болгон жаңы элемент кирет деп эсептейт. Ал вирус сыяктуу эски формаларда тамыр алып, мутацияларга алып келип, искусствонун пластикалык структурасын толугу менен өзгөртөт. Мисалы, овал Ренессанстын тегеректелген, симметриялуу формаларында тамыр алды жана Барокко эстетикасы пайда болду.
Малевич ушул концепцияны колдонуп, көркөм субъективдүүлүктү минималдаштыруу мүмкүнчүлүгүн издеп, көркөм практиканы башкаруу методикасын түзүүнү каалады. Ал эң сырдуу жана башкарылгыс процесстердин бирин - чыгармачылык жараянын - сүрөтчүнүн субъективдүү ички абалынан көз карандысыз, ал эми чыгармачылыктын натыйжасы - болжолдуу кылып жасоого аракет кылган. Ал дарыгер сыяктуу эле, оорулуунун абалын жөнгө салуучу дарыгер сыяктуу эле, сүрөтчүл мүнөздү жөнгө салуунун жолун издеген.
Расмий композиция Россияда дагы, Европада дагы дизайнерлерди даярдоо үчүн негиз болуп саналат. Кантсе да, форманын жана түстүн экспрессивдик маңызын абстрактуу түшүнмөйүнчө, ар тараптуулук жана өндүрүштүк мүмкүн эмес. Малевич жана анын шериктери бизге чыгармачылыктын так технологиясын жана сулуулукту баалоонун жалпы критерийлерин берүү үчүн иштешти. "Эмнеге ушундай тартылат?" Деген суроого башыбызды айландырып, кол көтөргөнгө укугубуз жок. Бизде Казимир Малевич тарабынан иштелип чыккан формалдуу композициянын негизи бар.
Малевичтен ар тараптуу сүрөтчү: изилдөөчү, философ, окумуштуу пайда болгон үн векторунун умтулуулары. Ал искусствонун табияты жөнүндө макалаларды жазып, эксперименталдык негизде ачып, композициянын мыйзамдарын далилдер базасы менен тастыктаган, түс жана форманын адамдын психикасына тийгизген таасирин изилдеген.
Сырткы көп түрдүүлүктөгү бирдикти көрүү, жалпынын, табигый нерсенин артында табигый көрүнүштү ачып берүү, кокустан баш тартуу жана маңызын калтыруу абстракттуу акылдын ээсине гана жөндөмдүү.
Бул изилдөө ыкмасы Кайра жаралуу мезгилинен бери искусстводо биринчи жолу кайрадан пайда болду. Казимир Малевич сүрөтчү-изилдөөчү, масштабы боюнча Леонардо Да Винчиден кем эмес.
Кантип бир эле адаттан тыш сүрөт чындыкты өзгөртө алат? Кара аянт бүгүнкү жашообузду кандайча аныктайт?
Акылдын чарчылыгынын уландысын окуңуз: абстрактуу ой жүгүртүүнүн кара космосу. 3-бөлүк
[1] А. Н. Benoit. Акыркы футуристтик көргөзмө. 1916
[2] K. S. Малевич. "Кубизмден жана футуризмден супрематизмге чейин" Беш томдук жыйнактуу чыгармалар, М, Гилея, 1995, т.1, стр.35
[3] A. Benois. "Сөз", 1916
[4] K. S. Малевич 2004. T.1. S.87.
[5] Малевич 2004. 1-том. S. 150
[6] К. Малевичтин К. Рождественскийге жазган катынан, 1927-жыл, 21-апрель, Берлин.
[7] К. Малевич. Беш томдук жыйнагы, 2-том, Москва "Гилея" 1998-ж
